Unsere Auswahl an Künstlern ist fein. Wir haben uns spezialisiert – auf Popart, Streetart und Urbanart. Lassen Sie sich also überraschen von ausgewählten Werken. Und wenn Sie mehr über einen bestimmten Artisten wissen möchten, Texte zur Biografie und zum Werk finden Sie ebenfalls auf den folgenden Seiten. Wir wünschen Ihnen viel Freude und hoffen, dass Sie unsere Begeisterung für zeitgenössische Kunst teilen und vielleicht ist ja das passende Werk für Sie dabei!?
CRIB (Camilla Ramsrud) ist die von Medien und Fans gefeierte norwegische Popart Queen. Ihre Werke strotzen nur so von Einfallsreichtum, Farben- und Experimentierfreude.
liz_art_berlin, ihres Zeichens Berliner Streetartistin, stellt inzwischen weltweit aus – und natürlich bei Popstreet.shop ...
Bei seinen Galeriearbeiten, verwendet er gerne ausrangierte Träger, wie Regalbretter, Holz und Straßenschilder. So bleibt der Bezug zur Straße, zum Urbanen, bestehen.
Die niederländische Künstlerin Maaike Dirkx ist in der Hamburger Kunstszene schon längst kein Geheimtip mehr. Typisch für Ihr künstlerisches Schaffen ist das Arbeiten mit Oel auf verschiedenen Trägermaterialien. Gerne bedient sie sich in ihrem künstlerischem Ausdruck des Pinupstyles. Wobei sie nicht einfach Klischees bedienen möchte, sondern vielmehr starke Menschen, die mit sich im Einklang sind, präsentiert. Maaike Dirkx’ Kunst fängt dort an, wo die Werke des Altmeisters der Popart, Mel Ramos (1935-2018), hingeführt haben. Bekannt geworden ist Sie u.a. durch ihr Kunst-Konzept Flakesstore, was mittlerweile fast 100 Cerealien Verpackungen in abgwandelter Form umfasst und natürlich durch die Kunstserie "sexy Aufstand Reeperbahn".
Die Einzelausstellung Stripes & Stars mit Werken vom Frida Kahlo Preisträger Mailand 2020, Ralf Leidinger, haben wir in den Galerien popstreet.shop in Hamburg und POPKISS Artland & Social in Schleswig gezeigt. Auch in Annas Art Affair 2022 und Annas Art Affair 2023 auf Helgoland war und ist der Künstler vertreten. In 2022 wurde die Kunst von Ralf Leidinger erstmals in einem Museum gezeigt. vom 14. April bis 31. Oktober hieß es im Museum auf Helgoland "Stripes & Stars". Das werden aber sicher nicht die einzigen Ausstellungen mit Werken von Ralf Leidinger bleiben. Die Kunst der Streifen fasziniert.
Ralf Leidinger der Erfinder der der "Body-Lines". Für ihn bedeuten schwarz und weiß gut und böse, Yin und Yang, die immer die Balance im Bild halten.
MicArt63 über seine Popart-Werke: „Bilder manuell herzustellen, ist so etwas wie Meditation für mich: Mit dem Skalpell Schnitt für Schnitt Schablonen zu schneiden, mit einer Sprühdose langsam Farbschicht um Farbschicht aufzutragen. Nicht duplizierbare, analoge Unikate entstehen. Ruhe, Konzentration und Verlangsamung kennzeichnen den Prozess, eine Art analoger Algorhythmus."
GOOD VIBES ONLY, das ist das Lebensmotto der in Hamburg ansässigen Künstlerin!
**"Kunst ist die ständige suche nach dem Neuen. Dem Unentdeckten. Dem Ungesehenen."
Missella Fanta, ist eine vielseitige Künstlerin mit chilenischen Wurzeln. Die zentralen Themen ihrer Kunstwerke kreisen um die kraftvolle und zugleich zerbrechliche Natur der weiblichen Seele.
Im Mittelpunkt von yo.pecadors künstlerischem Schaffen stehen Interventionen im öffentlichen Raum. Seine Werke zielen darauf ab, die Umgebung durch Kunst neu zu gestalten und einen bewussten Gegenpol zur Dominanz von Werbung und Konsumkultur zu schaffen. Dabei regt er einen Dialog an, der gesellschaftliche Strukturen und relevante Themen kritisch hinterfragt und Bürger:innen direkt anspricht.
Andreas Muhme - Faces of St. Pauli - ein Zeitdokument in Schwarz - Weiß
Statements auf Bäuchen, Motto und Lebenshaltung auf T-Shirts. Der Großstadtmensch als Litfaßsäule. Mainstreamware als dümmliche Fassade. Die Strasse ist mein Laufsteg. Trends als Sinnstifter für Gemeinschaft. Ich trage, (ich teile) also bin ich. Hartz 4 trifft Prada, Typo trifft Baumwolle, Glitzer trifft Armut.
Markus Zeller steht für digital art, die gedruckt und mit Acrylfarbe unnachahmlich veredelt wird – allein Marlon Brando vor einem Graffito sei hier erwähnt.
Kirstin Dabelstein lässt sie sich bei ihren Bildern von schönen Dingen und Reisen inspirieren. Der Humor steht dabei stets im Vordergrund.
Brutal Industries Store alias Ruslan Minzhynsky ist ein angesagter ukrainischer Künstler. Sein ganz eigener Stil ist geprägt von Techniken der Pop- und der Streetart. Gerne verwendet er popartige Motive, die er mit eigenen Motiven kombiniert.
Steffen Kindt Klassische Popart, reduziert auf das Wesentliche. Dafür steht die Kunst von Steffen Kindt aus Kopenhagen! Seien es die klassischen Popartmotive oder die verwendeten Farben rot und gelb, kombiniert mit schwarz, weiß und grau. Steffen Kindt konzentriert sich auf das Wesentliche!
T.O.E. – der Name ist Programm! through other eyes sieht der Hamburger die Kunst der Strasse
Folke Wood steht für upcycling: Er stellt qualitativ hochwertige Möbel und Objekte aus alten Skateboards her.
NOSE hat sich vom Logistik Berater der Automobilindustrie zum schaffenden Künstler entwickelt.
Marambolage "Wer das innere Kind lebt, vergisst niemals, was wirklich wichtig im Leben ist", so Marambolage, die mit ihren verspielten leuchtenden Arbeiten genau dieses Kind in uns allen wecken möchte!
Annabelle Hoffmann, lebt seit 2011 in Hamburg und ist ursprünglich gelernte Grafikerin. Den erlernten Beruf findet man auch in Ihren begeisternden Foto-Collagen wieder. Popstreet.shop freut sich diese aufstrebene Künstlerin präsentieren zu dürfen.
Simone Albert hilft mit ihren Popart-Werken den grauen Alltag zu vergessen.
Lacuna ist ein Straßenkünstler, der anonym arbeitet. Seine Arbeit konzentriert sich neben sozialkritischen Themen auf Interaktionen zwischen Menschen oder Mensch und Natur. Er stellt sie vor allem mit figurativen Schablonen, Gedichten, Slogans und Straßeninterventionen dar. Bereits 1994 malte Lacuna seine ersten Graffiti an Hauswände.
Pedro Uno bekannt durch seine Graffitis auf Hamburgs Straßen, nun auch bei popstreet.shop
SEPF - Sebastian Martin Pflug *1965 - fusioniert so hemmungslos wie akkurat Zitate der Pop Art mit aktuellen Alltagsfunden und lädt mit seinen wunderlichen Arrangements bald zum Nachdenken, bald zu kindlicher Freude ein.
Der Gorilla in eindeutiger Pose ist das Markenzeichen des Berliner Streetartkünstlers Hoya
Sun Rahh ist ganz neu im Hamburger Straßenbild. Überall findet man die magischen Hände des Künstlers, mit denen er seine Emotion zum Ausdruck bringt. Wir freuen uns sehr erste Werke dieses Streetart- Künstlers / -in / -kollektiv als erste Galerie in Hamburg präsentieren zu dürfen.
Viele Streetartisten gestalten die Fassaden der Großstädte zu Kunstwerken. Heike Baltruweit hingegen nimmt die Gegebenheiten hin, sucht den richtigen Zeitpunkt, das richtige Licht und erklärt Teile der Stadt an sich zur Streetart. Die Fotografin findet Durchblicke, Spiegelungen und Farben und liebt es, verfremdet wirkende Ausschnitte der Umgebung zu präsentieren. Heike Baltruweits Werke sind nicht am Computer nachgearbeitet.
Keine Leinwand und keine Pappe ist vor Koschmidder sicher – eine ausdrucksstarke wie gefühlvolle Künstlerin.
Werke von Mel Ramos (24. Juli 1935 - 14. Oktober 2018), dem Erfinder des Commercial Pin-Ups, gibt es jetzt auch bei popstreet.shop
Mfly.urbanart über Farben und Farbkombinationen: „Ich bin davon überzeugt, dass Farben viel dazu beisteuern können, dass das Leben lebendig wird und dem Individuum positive Energie verleiht. Jede anonyme Wand der Städte kann durch Farben, Graffiti und Kunst wieder belebt werden."
Kreischende Farben, wilde Farbspritzer auf alten Spanplatten, wieder und wieder fotografiert, gemischt mit Real-Bildern in digitaler Kunstform zusammengebracht, das ist die Arbeitsweise von Mühlbauer-Gardemin für diese spezielle Kunstart. Sie besteht darin, digitale und analoge Materialien (Malerei) digital zu verarbeiten und letztendlich durch Acrylfarbe zu veredeln. Die limitierten Werke sind in unterschiedlichen Formaten erhältlich. Popstreet.shop freut sich, Ihnen ab April 2017 Werke des Wilhelmshavener Künstlers präsentieren zu können.
Die Arbeiten des zeitgenössischen Urban Artists ALESH ONE zeichnen sich durch eine Mischung von Graffiti-Dekonstruktion, abstraktem Expressionismus, Aktionskunst und Style-Writing aus. ALESH ONE hat sich vor allem durch seine Ausstellungen bei Urban Art Clash, die über das Netzwerk PLATOON in Seoul, Berlin und einigen anderen europäischen Städten zu sehen waren, einen Namen gemacht. Außer bei popstreet.shop wird er 2018 u.a. in München, Osteuropa und Tokio ausstellen. Als ein Meister der Reduktion von Inhalten und somit Konzentration auf das Wesentliche stellt der Künstler seine oft provokanten und auch gesellschaftskritischen Bilder mit Schablonen und Sprühfarbe oder Pinsel und Acrylfarbe her.
Wenn man sich auf die Arbeiten von Nils Peters, geboren im Jahr 1972, einlässt, sollte man sich Zeit nehmen, sich in die Tiefe seiner Werke zu begeben, um sich die Geschichte, die hinter jedem seiner Arbeiten steht, erzählen zu lassen. Nils Peters beschreibt persönliche Begebenheiten, die ihn ganz persönlich bewegen.
Die Arbeiten von Jill Ann Press zeichnen sich aus durch Cartoon-Style mit ironischen Referenzen zur Populärkultur. Sie zitiert die 80er Jahre Serie Miami Vice, Strip-Clubs und Kinderstubenreime von Humpty Dumpty. Passt das zusammen?, könnte man sich fragen. Ja. Hervorragend.
Einige Betrachter werden eingenommen von den dicken Farbaufträgen, Pinselstrichen und Spachteleien, andere von Neonlichtern, Harleys und Straßenkreuzern. Männer wie Frauen freuen sich darüber, wie unterschiedliche Medien gemischt werden. Jill wirbelt Malerei, Fotografie und
Monster, Masken, Mutationen.... PropsOne und die Farbe-fressenden Monster sind, beim genauen Gucken, überall auf der Straße zu sehen...
Ronny Reinecke ist 1979 in Hannover geborener Popartist. Er sprudelt nur so vor Ideen, die er kreativ umzustzen vermag. Dabei beschäftigt er sich immer wieder mit dem politischen Tagesgeschäft und bringt gesellschaftskritisch und humoristisch sein ganz eigenes Verständnis der Geschehnisse in seine Werke ein. In seinen mixed media Arbeiten bedient sich Ronny dabei verschiedenster Techniken, wie Collagen, Stencils und Malerei, die er auf unterschiedlichste Materialien aufbringt. Neben der klassischen Leinwand nutzt er Holzplatten und auch alte Geldscheine als Träger seiner Aussagen.
Psychedelic Popart von Dana Madeleine Reins führt die Betrachter in fantastische Welten.
Wer Hass mit Hass begegnet, schürt noch mehr Hass. Auf der Strasse, in den (sozialen) Medien und in der Gesellschaft. Nach dem Erleben der G20 Konferenz in Hamburg 2017, wo das so deutlich wird, will der Künstler diesem Symptom etwas entgegensetzen. Hass kennt für ihn nur eine Antwort: Liebe. 2018 schlägt die Stunde der RELOVEUTION Herzen. Die PasteUps haben seit dem viele Fans in der StreetArt Szene und digital und sind etabliertes Symbol der RELOVEUTION Bewegung.
Inka Uzoma (1947-2016) ist Hamburgern bestens bekannt durch die Bronzedenkmal von Heidi Kabel, welches vor dem Ohnsorgtheater steht und Essenern durch die Plastik von Helmut Rahn im Georg-Melches-Stadion. Der Bildhauerin und Malerin gelang es immer wieder, in ihren Arbeiten den entscheidenden Augenblick einzufangen und so zu vertiefen, dass die Neugier des Betrachters geweckt wird. Einige wenige Arbeiten Inka Uzomas können der Popart, manche der Urban-Art zugeordnet werden. Diese dürfen wir Ihnen hier vorstellen. Dafür danken Michael Habel und Stephan Krüll vom Popstreet.shop dem Künstler Tietsche Burmeister ganz herzlich, der den Nachlass von Inka Uzoma pflegt und die Einwilligung zur Veröffentlichung gegeben hat.
Von Popart inspiriert widmet sich der Künstler Holger Zimmermann in seinen Werken gerne den Jahrzehnten des deutschen Wirtschaftswunders. Dabei arbeitet er sowohl mit Collagen als auch mit der Spraypainttechnik. Das Ergebnis seines Wirkens kann sich sehen lassen.
Milchbengel Ultra, bringt Maritime motive mit viel Ironie von der Sraße in die Galerie
Ob mit Ölfarbe gemalt oder als Puzzlepic präsentiert. Die starken Popartmotive von Michael Loeb begeistern
Die Welt hat eine Farbe: totalbunt! Farben bedeuten für die Künstlerin Bettina Breitkopf - leben, leuchten, schillern, funkeln...
Esther Engelin bringt in Kooperation mit diversen Streetartkünstlern die Kunst der Straße ins Wohnzimmer
LeLoup: Die Gasmaske als Symbol für die Informationsglocke". Streetart aus Hamburg.
KAYMAN: Sein Ziel ist es, die Ästhetik der Streetart von der Straße in die Wohnzimmer zu tragen.
Katja Nordmeyer "Respekt, Gleichheit, Multikulturalismus, Zusammengehörigkeit – für diese Werte stehen meine Kunst und ich"
LEON aus Zagreb ist ein Virtuose der Schablonentechnik, mit der er Helden des Punkrock bei der Arbeit darstellt.
